DedicationDédicace
Programme NotesNotice de programme
Ti-bo Rag is dedicated to Thibault Woestelandt on the occasion of his 20th birthday. The piece is in the style of a Wiedoeft-era Tin Pan Alley ragtime work, following the usual ABACA form. Although classical ragtime works are usually played at slower tempi, the Tin Pan Alley style is much more uptempo and should have a great deal of energy. In the second half of the C section (in A♭ major) the piano should be allowed to predominate and the saxophone should accompany the piano. A second version for C Melody Saxophone is published for performers looking for repertoire for this instrument. As is the usual practice, the saxophone part remains the same for both versions, and the piano part is transposed to the proper key.
Ti-bo Rag est dédié à Thibault Woestelandt à l'occasion de sa 20ème anniversaire. L'œuvre est dans le style d'un ragtime de l'époque de Wiedoeft, utilisant la forme habituelle de ABACA. Le Ragtime Classique est habituellement joué avec des tempi modérés, mais le style Tin Pan Alley est plus vif et devrait avoir beaucoup d'énergie. Dans la deuxième moitié de la section C (en La♭ majeur), le piano devrait prédominer avec le saxophone jouant l'accompagnateur. Une deuxième version pour Saxophone Do Mélodie est également mise à la disposition de ceux qui cherchent des œuvres pour cet instrument. Comme c'est la pratique habituelle, la partie pour le saxophone reste inchangée et la partie du piano est transposée dans le ton du saxophone.
Style & ContextStyle & Contexte Wiedoeft era · Tin Pan Alley · 1920sÉpoque Wiedoeft · Tin Pan Alley · Années 1920
Rudy Wiedoeft (1893–1940) was the pre-eminent saxophone virtuoso of the 1920s — the man most responsible for establishing the saxophone as a popular entertainment instrument in America. His recordings, made for Columbia and Victor from around 1916 to the mid-1930s, defined a specific idiom: the saxophone as a bright, agile, slightly impish solo voice over a buoyant ragtime-inflected piano. Pieces like Saxophobia, Valse Vanité, and Sax-o-phun mixed virtuosic passagework with popular dance rhythms and a light comedic character.
Tin Pan Alley was the New York popular music industry centred on West 28th Street from the 1880s to the 1950s — the commercial songwriting and publishing machine that produced the soundtrack of American popular life. The Tin Pan Alley ragtime style that Wiedoeft embodied is faster and more energetic than classical ragtime (Scott Joplin's style) — syncopated, bright, and high-spirited rather than stately and measured.
Wehage places Ti-bo Rag explicitly in this tradition: uptempo, full of energy, and with the characteristic Wiedoeft balance between the saxophone's melodic exuberance and the piano's rhythmic drive. The inversion of roles in the C section — piano predominates, saxophone accompanies — is itself a Wiedoeft-era device, giving the piano its moment of dominance within an otherwise saxophone-led piece.
Rudy Wiedoeft (1893–1940) était le virtuose du saxophone par excellence des années 1920 — l'homme le plus responsable d'avoir établi le saxophone comme instrument de divertissement populaire en Amérique. Ses enregistrements, réalisés pour Columbia et Victor d'environ 1916 au milieu des années 1930, ont défini un idiome spécifique : le saxophone comme voix solo brillante, agile et légèrement espiègle sur un piano animé à tendance ragtime.
Tin Pan Alley était l'industrie musicale populaire de New York centrée sur la 28ème Rue Ouest, de 1880 aux années 1950 — la machine commerciale d'écriture de chansons et d'édition qui a produit la bande sonore de la vie populaire américaine. Le style ragtime Tin Pan Alley qu'incarnait Wiedoeft est plus rapide et plus énergique que le ragtime classique — syncopé, brillant et plein d'entrain plutôt que solennel et mesuré.
Wehage place Ti-bo Rag explicitement dans cette tradition : enlevé, plein d'énergie, et avec l'équilibre caractéristique Wiedoeft entre l'exubérance mélodique du saxophone et l'élan rythmique du piano. L'inversion des rôles dans la section C — le piano prédomine, le saxophone accompagne — est elle-même un procédé de l'époque Wiedoeft, donnant au piano son moment de dominance dans une pièce par ailleurs menée par le saxophone.
ABACA FormForme ABACA The standard ragtime rondoLe rondo ragtime standard
Two VersionsDeux versions
Both versions use the same saxophone part — the notes do not change. Only the piano part is transposed to match the saxophone's transposition. The alto saxophone version is in E♭; the C melody saxophone version is in C (concert pitch). For performers on the C melody saxophone — a now-rare instrument popular in the 1920s, perfectly suited to the period style of the work — the C melody version provides ready-made repertoire without the need for transposition.
Les deux versions utilisent la même partie de saxophone — les notes ne changent pas. Seule la partie de piano est transposée pour correspondre à la transposition du saxophone. La version pour saxophone alto est en Mi♭ ; la version pour saxophone Do mélodie est en Do (hauteur réelle). Pour les interprètes sur le saxophone Do mélodie — un instrument aujourd'hui rare, populaire dans les années 1920 et parfaitement adapté au style d'époque de l'œuvre — la version Do mélodie fournit un répertoire prêt à l'emploi sans nécessité de transposition.